"Si tengo alguna influencia, que no me agrada reconocerlo porque trae mala suerte, viene del viento, del modo en el que nos da el sol o las lluvias que a veces caen" (Howe Gelb) 

A estas alturas se puede afirmar que Giant Sand son una de las bandas con una trayectoria más compleja y estimulante de entre las que surgieron en el llamado Nuevo Rock Americano, uno de los movimientos musicales fundamentales de las últimas décadas, y además en una de sus vertientes más complejas, experimentales y poco transitadas; el desert rock del que probablemente son el mayor exponente. Decía Howe Gelb que "no hay ningún otro lugar que se parezca al desierto, todo lo que sabes no te vale allí, es como estar en Marte", y algo así se puede decir de la música de una banda fuertemente arraigada en los áridos paisajes del desierto de Tucson, en Arizona.

Composiciones sinuosas con transiciones cortantes como una navaja afilada que beben de múltiples fuentes (country cósmico, cow-punk, blues rural, folk). Música sin duda exigente, nada complaciente y a veces incómoda como transitar por un desfiladero, tendente al desorden y a veces con un desarrollo impredecible, pero de tal esplendor y grado de solemnidad que irremediablemente provoca escalofríos en el oyente y una fantástica sensación de plenitud.

No hay ninguna otra banda en el mundo como Giant Sand, el proyecto de toda una vida de uno de los músicos más talentosos de las últimas décadas. Multiinstrumentista y voraz compositor, Howe Gelb sigue los pasos de sus admirados Thelonious Monk o Johny Cash y a estas alturas su simple presencia resulta imponente.

El último disco de Giant Sand con material nuevo, el magnífico "Heartbreak Pass", tiene ya casi una década, aunque Gelb ha seguido publicando a su nombre diversos trabajos cercanos al jazz y al folk, proyectos lejanos al universo sagrado de Giant Sand. 

Por Griffin Jazz