El compositor y pianista Jose Carra es uno de los pianistas más creativos de la nueva generación de músicos de jazz españoles. Su música, fuertemente influenciada por la música clásica y el jazz, hace referencia a muchos otros estilos como el rock, el pop, la electrónica o la música popular. La poesía tmabién juega un papel fundamental en su música, creando un universo totalmente personal y reconocible.

Satélite (Taghrid Records 2022), es el nuevo trabajo del pianista malagueño Jose Carra. En el disco han participado el trío habitual de Carra, con Bori Albero (contrabajo) y Dani Domínguez (batería) y, para este proyecto, se unen Luis Regidor (guitarra y voz) y Enrique Oliver (saxo). En Satélite se sumergen en un sonido más ecléctico, si cabe, con melodías elaboradas, una base cercana a la electrónica y al rock metal y unas armonías que recuerdan al clásico. El disco es un bucle, todos los temas están conectados y el hecho de que el último tema continúe con el primero hace que no haya primer tema, puesto que no hay final ni principio y el disco podría comenzar en cualquier parte.

Jose Carra reivindica a través de su música la figura del compositor-intérprete-improvisador que hasta el siglo XIX no fue separada. Carra despliega sobre el piano todo su potencial. Su concierto a piano solo es una experiencia única en la que el espectador se sumerge en su mundo sonoro personal formado por composiciones originales, reinterpretaciones de músicas de todos los géneros e improvisaciones.

Etiquetar la música de Jose Carra es prácticamente un desafío. Carra se mueve ágil a través de la música clásica, el romanticismo, el jazz y la música popular mediante la improvisación y sus propias composiciones. La creatividad del músico malagueño no tiene límite. Jose Carra es hoy día uno de los más versátiles y creativos de la nueva generación de músicos de jazz españoles. Con cinco discos como líder, el último, Santuario, es su primer disco a piano solo, uno de los trabajos más personales, oscuros y reflexivos del compositor.

Su anterior disco, Santuario, el primero a piano solo, y publicado en 2020 es un disco que pese a llevar en la mente de Carra durante casi un año, ha sido moldeado por los meses que duró el confinamiento por el COVID-19. Carra despliega sobre el piano todo su potencial. Su concierto a piano solo es una experiencia única en la que el espectador se sumerge en su mundo sonoro personal formado por composiciones originales, reinterpretaciones de músicas de todos los géneros e improvisaciones.

2018 fue el año de lanzamiento de 'Diario de vuelo', con temas originales de Carra, grabado junto a Bori Albero (contrabajo) y Dani Domínguez (batería). Tras el éxito del anterior disco del trío (Verso), esta vez se sumergen en un sonido más experimental, con melodías minimalistas y una base rítmica cercana a la electrónica y al rock. Ese año son seleccionados por la Fundación SGAE para representar a España en el JazzEñe 2018. Además son uno de los cinco grupos elegidos por la Asociación de Intérpretes y Ejecutantes para realizar la gira AIE Jazz en Ruta durante 2019. «Niño árbol», incluido en Diario de Vuelo fue seleccionada como Track of the day por la prestigiosa revista «All About Jazz».

En su anterior disco a trío 'Verso', ya queda plasmado este universo lírico en el que se dibujan muchos paisajes, desde la energía del rock hasta el lirismo de la música clásica minimalista. Este trabajo contó con la colaboración de Jaume Llombart a la guitarra, Bori Albero al contrabajo y Dani Domínguez a la batería, además de la aparición en varios temas de un cuarteto de cuerda y de la voz de la poeta Almudena Vega. Fueron nominados a los Premios MIN de la Música Independiente como mejor Álbum de Jazz de 2017.

En 2014 se publicó 'El Camino'. Jose graba junto a la cantante Beatriz Pessoa, el saxofonista Enrique Oliver, el contrabajista Romeu Tristao, el batería Joao Lopes Pereira y el percusionista Carlos Cortés. Ocho composiciones originales conforman este disco co-producido por el ingeniero de sonido Antonio Romero bajo el sello Romero Music. Destacado como uno de los mejores discos de 2015 por la revista Distrito Jazz.

Entre 2010 y 2013, Carra ha tocado a trío con el contrabajista Dee Jay Foster y el batería Ramon Prats en importantes Festivales y clubes por toda España y presentaron su trabajo en el Festival Internacional de Jazz de Barquisimeto (Venezuela) además de colaborar con las cantantes americanas Roberta Gambarini y Deborah Carter en varias ocasiones.

Además de estos proyectos como líder, Jose ha tocado y grabado con músicos de jazz de gran prestigio como Sheila Jordan, Eric Alexander, Chris Cheek, Lee Konitz, Seamus Blake, Stanley Jordan, Perico Sambeat, Javier Colina, Roberta Gambarini y del mundo del flamenco como Miguel Poveda, la cantaora Argentina, Jorge Pardo o Carles Benavent. Ha trabajado con algunos de los mejores sellos discográficos como Sony Music, Blanco y Negro Music o Fresh Sound Records.

En 2011, junto a otros músicos de Málaga, crea la Asociación de Jazz de Málaga. Ha impartido clases de composición e improvisación en numerosos conservatorios de múisca de Andalucía. Además, su presencia como profesor es muy solicitada en diferentes master class y seminarios de jazz españoles, como en Sevilla, Almería, Badajoz, Melilla, etc. Su pasión por la música comienza desde los 6 años con la guitarra. Fue al comenzar los estudios oficiales de música en el conservatorio cuando se decidió a cambiar al piano, instrumento que lo acompañará de ahí en adelante. Realizó estudios superiores en las especialidades de Composición y Piano Jazz. También realizó estudios de Dirección de Orquesta.

En 2013 forma el grupo The Wild Bunch junto al saxofonista Enrique Oliver. La banda la completan Félix Rossy a la trompeta y los portugueses Romeu Tristao al contrabajo y Joao Lopes Pereira a la batería. The Wild Bunch, además de grabar un disco titulado Sexy Drugs y tocar por toda España y Portugal, han recibido la Mención Especial del Concurso Internacional de Jazz de Talavera de la Reina.

Además de sus proyectos a trío y solo, como compositor ha realizado música para cine y teatro, así como composiciones y arreglos para diferentes orquestas sinfónicas y grupos de cámara, incluyendo la composición de la banda sonora «Coleccionista» Premio del Festival de Cine Fantástico de la UMA, el arreglo y orquestación de «Huelva suena diferente» del disco de la cantaora flamenca Argentina (Sony Music Spain), arreglos para Big Band para Caótico de José Quevedo Bolita , premiado con el Giraldillo de la Bienal de Flamenco de Sevilla, arreglos para el disco de Miguel Poveda El tiempo pasa volando y orquestaciones para el disco de los Chicos del Coro de Saint Marc Sing The Beatles (Blanco y Negro Music). Destaca su participación durante la primera temporada del programa de televisión producido por Antonio Banderas y presentado por María Casado «Las Tres Puertas» emitido en La 1 de TVE. Colabora habitualmente como compositor y arreglista con la Orquesta Filarmónica de Málaga y con la Orquesta Sinfónica de Málaga.

En 2023 recibe el Premio del Jurado de la Guía del Jazz y en 2020 el I Premio a la Producción Artística de la Fundación la Caixa y el Ayuntamiento de Málaga. En 2016 recibe el premio Muéstra-T Málaga como reconocimiento a su trayectoria como músico y a ser impulsor de la imagen de la ciudad de Málaga y en 2017 el Premio al Trabajo Discográfico de la Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya.